8月14日上午9点35分，天津评剧院发布讣告：著名评剧表演艺术家、一级演员、中国国家级非物质文化遗产“评剧”代表性传承人陈佩华（艺名“小花玉兰”）因病医治无效，与世长辞。这一消息在艺术圈内外引起巨大反响，许多观众和同行纷纷表达悼念，怀念这位用一生诠释评剧艺术的传奇人物。
陈佩华出生于1933年，自小便生活在评剧世家。母亲花玉兰、父亲陈艳楼均为评剧老演员，从小耳濡目染、浸润在浓厚的艺术氛围中，她的艺术天赋得以自然滋养。小学毕业后，陈佩华便开始随父母学习评剧技艺，她聪慧过人，学习能力极强，在舞台上的表现力早已初露锋芒。1950年，陈佩华正式开始挑梁主演，从此，她的身影遍布全国各地的舞台，用真挚的表演和动人的唱腔赢得了观众无数掌声。
展开剩余74%陈佩华的一生，几乎与评剧紧密相连。她的代表剧目涵盖《牛郎织女》《拜月记》《二度梅》《齐双会》《吕布与貂蝉》等，每一部作品都凝聚了她对角色的深入理解与精心打磨。从温柔婉约的闺门旦到风度翩翩的小生，陈佩华无不游刃有余。在《人面桃花》中，她反串小生崔护，潇洒自如、挥毫提诗，灵动的眼神和潇洒的举止令观众仿佛置身于诗意的古代画卷之中，感受到她角色的鲜活与立体。
在唱腔上，陈佩华更是独树一帜。她不仅继承了母亲花玉兰清脆流畅的唱腔风格，还结合自身嗓音条件形成了清脆委婉、优美华丽、抒情流畅、吐字清晰的独特艺术风格。每一个韵白都充满情感温度，娓娓道来间让人仿佛置身于故事情境之中。她的演唱不仅仅是唱腔的展示，更是情感的传递和角色灵魂的展现，深深打动了每一位观众的心。
陈佩华不仅技艺出众，更是一位坚守艺术的执着传承者。作为国家级非物质文化遗产“评剧”的代表性传承人，她倾注一生心血推广与传授评剧艺术，培养了一代又一代的评剧新人，使这门传统艺术焕发出新的生命力。她的离世，不仅是评剧界的重大损失，也是整个中华戏曲艺术领域的沉痛哀悼。
回顾她的一生，陈佩华的艺术之路充满传奇。从小随父母学艺，到挑梁主演，跻身全国舞台，她的一言一行、一颦一笑，都承载着评剧的灵魂。她将闺门旦的细腻与小生的潇洒都演绎得淋漓尽致，她在舞台上展现出的气质、表情、唱腔，形成了属于自己的鲜明风格，成为观众心中不可替代的经典形象。无论是《二度梅》中深情款款的演出，还是《吕布与貂蝉》中气势磅礴的表现，都让人记忆犹新。
此外，陈佩华的艺术魅力还体现在她对角色的深入揣摩和细腻表达上。她从不拘泥于固定模式，而是通过自身理解去塑造角色的情感层次。她的演出既有外在的优雅与娴熟，更有内在的真挚与动人，这种自然流露的艺术感染力，使她在评剧舞台上独树一帜，也奠定了她在戏曲界的崇高地位。
陈佩华离世的消息，让许多观众感到无比惋惜，但她的艺术精神和经典作品，将成为评剧宝库中永恒的财富。她用一生践行对艺术的热爱，用才华和努力书写了属于自己的辉煌篇章。未来，无论新一代演员如何发展，陈佩华的名字与她的表演都将成为学习与传承的标杆，她的艺术灵魂将长存于每一个热爱评剧的人心中。
如今，斯人已逝，但艺术长存。陈佩华留下的经典剧目、独特唱腔和深厚表演功底，将在后辈演员的演绎和观众的回忆中继续闪耀光芒。她不仅是评剧的传奇，更是一代戏曲艺术家的楷模。无论时光如何流转，她的名字和作品，将成为评剧史上不可磨灭的里程碑，激励着一代又一代人不断追求艺术的极致与真谛。
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